Entrevistas

Con mis 6 años me sentaba con la guitarra de papá e

n plena reunión "de grandes"

a tocarles mi canción, razguidos sin sentido pero que siempre terminaban con un YA TERMINO! y los aplausos?

Crecí viendo al mundo diferente, soy pura utopía, lastimosamente mi familia nunca aceptó eso y lo vieron como un defecto, mi adolescencia la pasé con estrategias locas para estudiar guitarra, música, canto que hasta mis 18 años en que comencé a trabajar y me pagué mis estudios no llegué a concretar, pero fue la poesía el oxígeno por algunos años a la impotencia, siempre argumenté hay personas que nacemos para hacer algo más que estar detrás de un escritorio y nos conformamos con recibir lo necesario para vivir.

Luego surgió en mi esa pregunta ¿cuál es mi misión de vida? Las señales divinas de circunstancias que marcaron mi carrera, premios, proyectos, personas que aparecieron a ser la luz en un camino desconocido fueron la respuesta.

Hoy puedo responder NO LO DECIDÍ

Si me hubiera casado con el hombre ideal según mi mamá te diría que SI. Pero en la antítesis al Príncipe Azul, en un Rockero, Papá soltero y Bohemio encontré un hogar y un compañero de camino.

A 1 año y medio de casada siento que por fin tengo a donde volver, componer canciones a la madrugada, ¿que se puede pedir más? hacer el amor a las luz de las velas con la guitarra junto a la cama y terminar la madrugada perdidos en un tinto y un blues.

Soltera y artista: da licencia al hombre para todo, y a veces proyectos, ilusiones, y sueños se quedan en la calentura de una bragueta, por otro lado una elije como solventar su carrera, la rapidez de los escalones, el estar siempre en la “Vidriera”, otro espécimen femenino es “la mujer calienta pava” que deja a todos los hombres en remojo y la Madre Teresa de Calcuta casi casi alcanza su pureza. A los 31 años puedo decirte, toda mujer tiene una puta dentro elije si darle rienda suelta con su pareja, la reprime o le da a ese instinto otros usos.

Mi experiencia en el KUÑA FEST III, es la fotografía ideal para responder esta pregunta, soy casi 10 años mayor a la mayoría de las chicas que subieron al escenario, muchas de ellas músicos profesionales, talento, fuerza escénica, técnic

a, identidad en las letras, esta generación de adolescentes esta creciendo con una identidad nacional musical, hoy el artista no está destinado a ser vago, perdedor, sogué y fracasado. Hoy el artista paraguayo tiene otra imagen, otra visión de formación, otra categoría social y humana, el destierro por crear quedó sepultado se ganó la batalla. Años atrás cuando a mis clases de canto le sumé las de teatro, algo de baile me miraban medio raro.

Hoy siento que vivir cansada los últimos 12 años de mi vida por tener que cubrir el otro rol de supervivencia detrás de un escritorio, valió la pena y por eso aposté desde hace 1 mes a vivir y comer de mi profesión: Artista.

4)-Que pensas que falta para que el paraguayo no se queje y asista mas a los eventos artisticos?

Al paraguayo público NADA, la gente se ingenia, te busca, pregunta, está ahí firme! todavía como una minoría quizás pero podemos hablar de un público para eventos de producción nacional en todos los ámbitos. PERO, medios de comunicación: Sin la rotación en radio de los temas, no llega a la gente, si no llega a la gente no se pu

ede medir el éxito o no de un disco, artista o proyecto. Al no existir productos de consumo masivos culturales nacionales, ni para sector privado ni para el sector público es “negocio” producir ni apoyar. Resultado: Los que venimos generando proyectos año tras año, contamos con una especie de financiación divina que hace que al final del concierto que fue por entrada, alcance justo para pagar sonido, músicos y la cuenta de lo que consumiste en el bar. Yo todavía sueño con poder preparar un espectáculo con la producción, preparación y despliegue de creatividad centrado solo en lo artístico, pero generalmente antes de un concierto importante, en un teatro, mientras me subo al escenario repaso todos los puntos de producción, promoción y lo que implica montar un espectáculo, respiro, ejercicios de relajación, equilibrio de energía, caliento la voz, el cuerpo, y siento que podía h

aber hecho mucho más. No se puede l

lenar todos los roles pero se tiene que poder, es uno de las materias que se rinde año tras año para seguir.

El término Rock and Roll del idioma inglés, se traduce como "piedra (eslabón inicial) y rodar" (consecuencia de ideas), en mi caso el “eslabón inicial fue el POP” canciones que podían ser mas pegadizas, baladas de amor, pero en la evolución como ser humano vas cambiando la manera de decir las cosas, el vocabulario, vas terminando con los límites, sentis que musicalmente le falta fuerza a tus letras y la distorsión era el ingrediente que mi alma necesitaba sobre el escenario, sin perder ese puente de poder cantar un bossa nova, una guaranía, una balada , jazz o un tango… la técnica ha sido fundamental en mi vida, se

guir vocalizando, seguir aprendiendo, va a durar toda la vida. Y como eje de todo mi visión artística y de vida era POP hoy es ROCK AND ROLL 24 hs. y 365 días al año.

“La infantería enemiga con algunas piezas de artillería, iba avanzando, después de convulsionar y destrozar nuestros pocos batallones de reclutas, y cuando estuvo a una cuadra del cuartel general, recién entonces el Mariscal se retiró lentamente con su estado mayor por el camino del Potrero Mármol a la vista de todo el ejército enemigo, sin desprender éste o su jefe, ninguna fuerza a su persecución.

En esos momentos en que el Mariscal se marchaba, UNA MUJER de la servidumbre de éste, llamada RAMONA, saltó hacia el e

nemigo blandiendo una espada e invitando a sus paisanos que LA SIGUIERAN A COMBATIR a aquél que continuaba avanzando. Aquella MUJER ESTABA TRANSFIGURADA, hasta parecía bella, sus ojos arrojaban rayos de fuego que se confundían con el reflejo de la espada. Desgraciadamente, tan heroico arranque se estrellaba contra el desorden que se producía en todo el mundo por la aproximación de los aliados triunfantes.” Esta imagen tiene un nombre Ramona Martínez y un cuadro olvidado e

n el Museo del Ministerio de Defensa.

Allí comenzó todo, me inspiró a componer una de las canciones más sinceras para mí misma, el mambo en la cabeza me duró semanas y veía en los semáforos el campo de batalla, en los diarios las últimas bajas de esta batalla de la mujer paraguaya que continúa día a día, superé una barrera con metáforas fuertes no comerciales, y quise saber más investigué mucho, sobre la mujer paraguaya en la guerra y la ingrata sorpresa que no sabemos nada nosotros mismos, eso convirtió a KUÑA PARAGUAY en el marco del disco y en un proyecto personal de activismo, sé que no puedo cambiar muchas cosas, muchas situaciones que nisiquiera pued

o denunciar, pero frente a un micrófono tengo el arma que puede al menos recordar, informar, sensibilizar y denunciar. KUÑA PARAGUAY: Yo, la nena que pide en el semáforo monedas, las víctimas de la trata de blanca de alta sociedad como las de la casita de tabla en la Chacarita, somos todas… En el KUÑA FEST III estrené el 3er. Sencillo del disco. Tía Coca, esa la licencia que siento tengo con este proyecto. Decir lo que quiero decir de la forma en que lo quiero decir.

El 2007 fue un año paréntesis en mi vida en cuanto a la salud, tuve semanas de reposo que me presentaron al Orkut, MySpace, Youtube, Hi5, Blogger, etc. por primera vez supe lo que se siente cuando un extraño después de años valora un poema, un personaje, una canción.

El feed-back a tiempo real, vi desde afuera a muchos artistas como yo de países tercermundistas o del primer mundo que siguen sin bajar los brazos, y me inspiro, me emocionó e inyectó la locura de decir porque no? Hoy recibo diariamente mails y mensajes de todo el mundo, no hay barreras de idiomas ni de geografía. Uno de los mensajes más emocionantes fue desde el medio oriente, que decía: “estamos escuchando tu versión de “Light my fire” de The Doors, y de fondo el bombardeo” eso te hace click y perdes la vergüenza de ese mensaje que dice: Dayana Urunaga te invita a ser fan de Dayana Urunaga y tiene un subtexto PRODUCCIÓN INDEPENDIENTE. Hoy llego a más de 15.000. personas directamente por las redes sociales, y más que eso promocionando lo nacional Paraguay llega a más 15.000. personas, en la vida todo tiene un efecto dominó.

Que es parte del proceso, no podemos pretender que la gente elija nuestro material de la nada, si no hay difusión constante de los materiales en radio, hay ejemplos de discos de primer nivel de grupos nacionales estancados en venta, no hay cultura de consumo de lo nacional a nivel comercial, y es totalmente injusto para grupos que gastan U$S 15.000. dólares en un disco incluso con difusión, hoy realmente nada es justo en el mercado paraguayo para nadie. Si te subís al barco del “Rock Nacional” son tormentas que hay que pasar como artistas, pero por otro lado gracias a los compilados gratuitos con canciones de grupos conocidos y grupos desconocidos tenemos la primera referencia historica de rock Nacional.

Si hay una chispa en el alma que pueda crear… no la apaguen por intentar llenar los requisitos del ser un ser humano “normal”, o por dinero, o por estatus, o por miedo, por lo que sea, la satisfacción de sentirte viva no tiene precio. Quizás no podamos cambiar al mundo con una canción, pero el mundo de una persona en hora y media de concierto sí, los artistas tenemos en nuestras manos el cuidado del alma del ser humano, una canción, un poema, un personaje puede ser el puente a esa lágrima de desahogo, a un beso en la memoria que nos eriza la piel, a una mujer que se anime a denunciar violencia doméstica, una violación, a una puta teñida con corazón que sienta que alguien la imaginó en una canción.